Edição

Poesia Incompleta é o primeiro dos livros da coleção Ventriloquia, da UMCOLETIVO e da Tigre de Papel, que pretende dar a conhecer obras de mulheres que escreveram em língua portuguesa no século XX.

«Publicar a Poesia Incompleta de Maria da Graça Varella Cid, no ano em que a autora completaria noventa anos de vida, é um gesto urgente, ainda que tardio, pela justiça e beleza que lhe estão inerentes. Maria da Graça Varella Cid publicou títulos de poesia, como Ao Nascer do Sol (1945) ou Êxtase (1948), que mais tarde veio a rejeitar por terem sido escritos quando era ainda muito jovem e, portanto, num momento em que a sua escrita não teria a maturidade que posteriormente a própria reconhecerá como sua. A procura formal, rítmica e melódica – talvez mais até do que as temáticas – cunham a poesia da escritora: meticulosa a cada compasso poético, na sonoridade com que as palavras se abraçam e no tempo de que precisam, entre elas, para formarem ideias respiradas. Em adulta, Varella Cid editou Tríptico de Sábado (1963), Perfeito do Indicativo (1982) e Demonstração a Giz (1984). Depois da sua morte, publicou-se Acto do Corpo (1996). Há menção a dois textos inéditos que não foram encontrados e há, finalmente, os até aqui inéditos A Invencível Armada e A Pausa e o Lugar.» (do Prefácio de Cátia Terrinca e Ricardo Boléo.)

O lançamento de estreia do livro POESIA INCOMPLETA foi realizado no Teatro SÃO LUIZ a 10 de Fevereiro de 2023, com presença de Cátia Terrinca e Ricardo Boléo (UMCOLETIVO) e Fernando Ramalho (Tigre de Papel).

O livro está à venda em livrarias de Lisboa, incluindo a Livraria Tigre de Papel e a Livraria Snob

Maria João Carvalho nasceu a 24 de junho de 1961 e foi repórter de guerra em Angola, na Croácia e na Bósnia, primeiro para a RTP, RDP, Diário de Notícias e Tal & Qual e, depois para a SIC, Renascença e Diário de Notícias. Foi jornalista na Lusa, EuroNews, no Macau Hoje, RGT-Rádio Gest e correspondente do jornal Expresso das Ilhas de Cabo Verde; colaborou com a revista Homem Magazine, com a revista do Instituto do Emprego e Formação Profissional e com jornais regionais de todo o país. É fundadora da Associação Portuguesa de Jovens Jornalistas. Expôs fotografias de guerra em Macau, em Portugal continental e nos Açores e pinta a acrílico. Publicou o livro Da guerra e outros poemas (GRESFOZ, 1997) e os contos A Cobra e UMA na Coletânea Gabravo (Artdomus, 2002). Maria João Carvalho também assina como Janine de Medeiros. Publicamos agora diários e poemas que correspondem a geografias e coordenadas diferentes mas fica a sensação de que pode ser sempre o mesmo lugar: Sarajevo, Palestina, Ucrânia, Angola… Os lugares onde Maria João Carvalho esteve e onde não esteve misturam-se na ideia de que a iminência da guerra é mais voraz que o receio ou o descaso que podemos ter em relação àquelas que conteceram, às que acontecem agora ou às que acontecerão com ou sem avisos prévios. A paz é preciosa e é preciso ser cuidada: como o amor ou a temperatura de um chá ou a partilha de um qualquer biscoito. Os diários de guerra de Maria João Carvalho constituem um importante documento histórico-político e são um murro – vários murros! – no estômago. Os poemas são o contraciclo dos diários – a luz é a reminiscência, o que da guerra vem impresso na carne e a que não se consegue renunciar. O lastro do ódio reluz e trazêmo-lo estampado na pele, porque somos todos carne da mesma carne.

Alice Sampaio nasceu em Mido, no distrito da Guarda, a 18 de março de 1927. Estuda Farmácia em Coimbra, curso que concluirá na Universidade do Porto já após o casamento. A partir de 1951 reside em Angola, onde nascem os seus quatro filhos. Envolvida na contestação à ditadura e no movimento feminista, é “convidada” a sair de Angola pelas autoridades do regime, regressando a Lisboa em 1959.

Publicou os romances A Cidade Sem Espaço (Livraria Bertrand, 1961), O Aquário (Livraria Bertrand, 1963) — Prémio Revelação da Sociedade Portuguesa de Escritores em 1963 —, O Dom de Estar Vivo volume I e volume II (Editora Arcádia, 1967) e Penelope volume I (edição de autor, 1977). Para teatro publica D. Leonor, Rainha maravilhosamente (Dilsar, 1968) — levada à cena no Teatro Municipal de São Luís em 1979 com encenação de Norberto Barroca — e A Rua da Ronda (edição de autor, 1969).

Alice Sampaio morreu em Lisboa em maio de 1983.

«Alice Sampaio publicou o primeiro volume de Penelope em 1977, tendo sido a última obra publicada em vida da autora. Penelope era um projeto de escrita de grande fôlego para o qual a autora previra doze volumes. Sem tempo de vida que tenha permitido escrevê-los, deixou-nos o segundo volume, até aqui inédito, preparado para publicação. É chegada a hora de reunir e publicar os dois volumes de Penelope, no momento em que se assinalam quarenta anos sobre a morte de Alice Sampaio. (…)

Alice Sampaio reescreveu Ulisses com as histórias e as conversas, com a máquina de escrever. Sonhou Penélope com o corpo, com a terra, com o próprio tempo. É tão antiga que nos encontramos nela – é também tão recente, não é?

Entre silêncios de estrelas, Alice Sampaio rasurou, reescreveu os textos embora o sopro da leitura nos remeta para uma ideia de escrita incansável, infindável, infinita. Infinita como as estrelas o são, como os poemas.» (Do prefácio de Cátia Terrinca e Ricardo Boléo.)

O livro está à venda em livrarias de Lisboa, incluindo a Livraria Tigre de Papel e a Livraria Snob

Luísa Demétrio Raposo procura a realização feminina através de uma literatura assumidamente erótica, em que a palavra se ocupa de boca, da boca como um lugar evidentemente sexual, convidando a voz a atravessar a pele ao arrepio. A boca diz, sussurra, grita, esconde, devora, canta qualquer palavra que a excite e exorte o corpo ao prazer que lhe é próprio: somos feitos de prazeres. E quando queremos conhecer o mundo e interromper a escuridão, atravessamos o corpo das nossas mães caminhando sobre um funâmbulo de dor sublime que nos faz chegar, irreconhecíveis e inimagináveis, ao lado de fora do corpo. E o beijo da vulva é o nosso primeiro oráculo. Nascemos do prazer com que as nossas mães negoceiam com a morte. O ideal romântico e amoroso que oprime o corpo feminino que “dá à luz” é vigorosamente desafiado por Luísa Demétrio Raposo – que desafia o tempo porque o atravessa: a Luísa está depois das academias, depois das ordens, depois dos congressos. A liberdade com que escreve afronta aqueles que nunca amaram, escreveram, foderam, pariram. (Do prefácio de Cátia Terrina e Ricardo Boléo)
– Posfácio de Maria Estela Guedes.

O presente volume reúne a produção de Salette Tavares em torno da sua personagem (pseudónimo? heterónimo?) Pedro Sete. Incluí o livro de 1965 14563 Letras de Pedro Sete, a «Carta a Pedro Sete», de 1967, e «Dois Poemas Quase Inéditos de Pedro Sete». Inclui um posfácio de Rui Lopo.

«Maria Mello Giraldes escreve iniciaticamente sobre o corpo, de ser corpo, o corpo como fronteira e… o silêncio. Escreve, parece, como forma de renascimento ou de reencarnação – acto carnal – mas leve, de direção aberta ao passado e ao futuro em simultâneo. O tempo, para lá das arestas da pele, tem o tempo dos ossos e das estre[1]las – essa matéria onde a maternidade se esconde e nos devolve a face no rosto indivisível dos filhos. Se todos somos filhos, então somos todos feitos do futuro cósmico que Maria, a mãe, convoca para a sua obra.» (Do prefácio de Cátia Terrinca e Ricardo Boléo.) Este volume reúne a obra poética de Maria Mello Giraldes, incluindo 5 Espaços (&etc, 1983) e Seis Momentos (Imprensa Nacional-Casa da Moeda, 1988), bem como os inéditos Milénios e Memória da Matéria. Posfácio de Isabel de Sá.

«Editar os contos de Orlanda Amarílis é ir ao interior de um vulcão e escutar a lava de quem, ao longo de tantas vidas, foi feito de silêncio. O apagamento de vários anos que desejamos que se subverta é não só aquele que recai sobre a obra da autora editada: são as vidas ficcionadas que desfilam e são mapeadas em seus contos, desfazendo fantasmas e vazios para compreender uma raiz que, afinal, é mesmo impossível de arrancar. Orlanda Amarílis descreve os lugares e as personagens pela linguagem, fá-las serem absolutamente transversais, imaginadas mas reais. Os apontamentos de palavras em crioulo cabo-verdiano não formam frases, antes expressões idiomáticas. Ao longo das leituras, perguntámo-nos muitas vezes em que língua teria escrito hoje Orlanda Amarílis, depois de a língua cabo-verdiana se ter afirmado além do crioulo, sob o ponto de vista político. Talvez estes contos não fossem património da língua portuguesa. Não sabemos. Não saberemos. Se o são, que nos sirvam o pensamento coevo para perspetivar o peso colonial sobre o corpo desta obra e de cada uma das suas personagens.» (Do prefácio de Cátia Terrinca e Ricardo Boléo)

Livro integrado na colecção Ventriloquia, parceria com Um Colectivo.